第111章 未来路在脚下
“马哥,如果以后拍电影更多的是以利益为取向，如何保证电影不会成为圈钱的工具呢？”
“妹子，你这话我就听不懂了。什么叫把‘电影’作为圈钱的工具？我可以很肯定的说,拍电影的人有可能会拍出垃圾片,但是把电影当做圈钱的工具,我觉得这不太可能。”
马援朝觉得有点不可思议,“你看我们都是电影人,我们的能力强，在满足自己的表达欲的同时，也能拍出老百姓爱看的好片子。有些电影人他能力不行，或者他爱整那些虚头巴脑玄而又玄的东西，拍不出什么好片子,也没人愿意看。但是到目前为止,即便是那些玩艺术的电影人，他们也没有把电影当做圈钱的工具呀！我们肯定还是有追求的,只不过追求不一样而已。”
池影点点头，有些话她也不好说的太明白，五年十年后才会发生的事,现在拿出来说，根本没有人会相信。
“马哥，你拍电影肯定有自己的追求，我也有我的追求。比如,说你现在拍一部电影能挣300万,但是如果有人给你3，000万，让你的按照他的意思来拍，垃圾也罢,为了圈钱也罢，甚至是导向性负面的也罢，他们只是通过这种方式来达到他们自己的目的，你干还是不干？”
马援朝觉得很搞笑，“妹子，你是不是想的有点多了？说实话我特别佩服你，咱们都是对电影有热爱的人。但你比我更纯粹，你压根不爱钱，拍出的片子部部都是精品。我拍片子既有热爱，也想挣点钱，但是我可以很肯定的跟你说，我没有拍过垃圾片。电影人不在了，但是光影还在，我们这些人总还想留下些作品，对不对？谁吃饱了撑着，拿3，000万来请我们拍电影，还不是为了电影本身。即便是这个数，我也不能让后人指着我的鼻子骂呀！我还是要脸的。”
“行，我马哥我知道了，我们都是有原则的人……”
其实池影也问过郑志宏类似的问题，得到的答复也差不多。
归根结底，他们这些人还是爱电影的，还是有追求的。
但是时间可以改变一切，而且人性往往是最经不住诱惑的。
像前世，马援朝到了最后为了圈钱还债，拍出的垃圾片一部接一部。那时候，电影对他来说只是为了完成一项挣钱的工作而已。
那时候你能说他没有过追求吗？他不爱电影了吗？他肯定还是爱电影的，只不过与利益相比，他更爱的是利益，那电影只能往后靠了。
池影觉得，只有真正爱电影的人越来越多，大家团结起来才能引导潮流，才能有正确的价值取向。
绝不能让劣币驱逐良币！
如何达到这一点？肯定是市场上的良币足够多，才能让劣币没有市场。
其实她从来就没有担心过传统的电影人，因为随着入市，再到后来私营单位可以自己开片儿，传统的电影人很快在市场上就没有声响了。
他们已经彻底丧失了话语权。
真正到后来，话语权，甚至是审美导向，都越来越向非专业人士手中倾斜，说白了就是那些掌控资金的人。
当电影成为一种纯粹的赚钱工具时，如何保持自己的底线，如何维持电影产业的良性发展，而不是让有些投机分子捞一笔就走，这确实是属于那些爱电影的人需要思考的问题。
就目前而言，电影市场还是蓝海市场，等到了红海市场的时候，很多资金就会流出，那时候电影产业就免不了要萧条，大潮退去，谁没穿底裤才能看到看得出来。
只不过到了那时候，真正爱电影的人还能有留存多少在这个圈子里，就不知道了。
后面池影也没有多说，她只想来看看马援朝，跟这位商业片导演的鼻祖聊一聊，看看不同的人对电影的未来发展是怎么看的。
说起来，池影每次拍完一部电影后，就有一种被掏空的感觉。可她似乎也不敢歇太久，很快就要筹备新片，就像上了发条机器，转个不停。
就像韩主任说的那样，她不可能一个人把所有的活儿都干了，可她总是很焦虑，总是觉得时间不够用，总是觉得自己不够强大。
她这几年属于密集的输出，已经严重的伤害到自己的情绪了。这种高密度高强度的作品输出能够维持，得益于她前世的准备。
那时候，即使没在圈子里，她依然没有放弃创作。所以前世半辈子的准备，集中在这几年里输出了。
要按照普通导演正常的拍摄速度，要完成这四部电影，差不多有要接近十年的跨度了，但是她依然咬牙完成了。
池影在饭桌上也没有跟马援朝隐瞒，而是说了实话：“马哥，我可能要歇一段日子了……”
马援朝对池影的疲惫深有同感：“妹子，我要是你我早就趴下了。虽然我也是一年一部电影，但你也知道，我拍的都是同一种类作品，是我特别熟悉的题材和拍摄手法。这也更得益于我前半辈子的累积，你看我也这么大岁数了。我没办法像你这样，不同风格的大片轮流来，我受不了。所以我特别敬佩你，无论是精力，还是创作力都特别旺盛……”
“我感觉有点累，我可能要歇一歇，充实一下自己。所以我现在过来看看你，还有你手上的这部电影。”
“哎哟喂，这么说的话我可担待不起。”马援朝心里有点暗自得意，“我这部片子，也是想按照我自己的想法，来拍我想拍的电影。你说你拍《西行》是最放肆、最自我的一次，其实这部片子
对我来说也是这样。
我以前看那些电影的时候，看到特别喜欢，印象特别深刻的时候，总想按照自己的手法来讲一下自己喜欢的故事。这部片子其实就是华语版的《哈姆雷特》，只不过背景放在华国古代了。说起来玩权谋这些，咱们华国人才是老祖宗，我们可以拍的更细腻更有底蕴，这些演员都是圈内的大咖，所以拍起来还是很流畅，我也很满意。”
马援朝就跟池影说起来了一些创作起点和想表达的东西。
他并不怕池影剽窃他的创意，因为他知道像池影这种有才华有能力的人，不屑于干这种事，他更期待是与池影通过这种电影的交流，来碰撞出一些思想火花。
其实池影的记忆中，前世马援朝也拍过这样的片子，不过后来反响并不好，有点主题不清晰。但至少没扑街，没赔钱，所以马援朝后面还是能拿到投资，接连又拍了几部大片的。
“马哥，你这部片子的主题是什么？你想通过一个《哈姆雷特》的故事来讲什么？”
“我这部片子的主题就是‘复仇与正义’。男主角是如何在困境之下做出选择，成为这个故事所有情节发展的触动力。”
“那这部片子男主角就是最核心的人物，一个复仇的故事，观众肯定爱看。
但是我看了你电影里这么多女演员，全都是圈内的大咖，是她们的戏份多，还比男主的戏份更多？”池影装作好奇地问道，在一个剧组，有太多的名演员，反而不是好事。
马援朝想了一下，他突然意识到一点——整部片子，如果男主角确实是当仁不让的大男主，那么所有的女性角色其实都应该围绕男性角色来展开的。
他请了这么多优秀的女演员，所以不想浪费，很多人的戏份都很足，真要这么拍下来的话，确实有点喧宾夺主了。
池影见马援朝已经意识到，就加了一句，“我知道，她们都是冲着马哥你的电影过来的。我也只是乱说……”
在前世，这部片子最终版剪辑时，马援朝可能是想表达太多的东西，反而有点主次不分了，每个演员表演都很好；但是混杂在一起，就有一种让人不知道故事主要在讲什么了，似乎每个人都是主角，又似乎不是。
池影见马援朝已经get到了自己的提醒以后，她就不再多说什么了，“不好意思，马哥，您还是按照您自己的意思来，我就是乱说，因为我没有见过剧本……”
“不是，妹子，你的话让我意识到一个很严重的问题。像我们这些拍电影的人，有的时候就需要这种有能力的同行不停的询问，才能意识到一些问题……行，我们先吃，也容我再想想。
所以我还是很喜欢跟你聊聊的，等这段时间忙完了，我回京城的时候，再请你吃饭，咱们去吃鲍鱼龙虾！双头鲍，澳洲大龙虾！”
马援朝下午还有拍摄任务，池影他们吃过饭就打道回府了。
“妹子，真不多待几天了？”
“不了，回去还要上班。”
“你上班真是太积极了，你们韩主任一定得把你评为系统内模范员工。”
池影笑了笑，和马援朝挥手告别，马援朝一直目送他们的车子消失了才慢慢走回片场。
在回去的路上，陆伟突然来了一句：“影儿，我怎么感觉你特别着急，但是又不清楚你在着急什么。
不管怎么说，你现在不是一个人了！你看我们都在成长，所以你也不用一个人把所有的担子都挑起来。像我、李师弟、钱师妹，还有在米国的曾师弟，还有每届青年宏图影展选出来的那些年轻人，大家都在成长。即使市场全面放开了，我们还是有很多真正热爱电影的人，我们可以按照自己的想法来拍电影，不是只为了钱，更不会跑偏了路……”
池影这次由衷地笑了。
陆伟的这些话真的安慰到她了，他们这些年轻人，对电影的挚爱是发自肺腑的。
如果大家都能及时成长起来，有越来越多的热爱电影的人进入这个市场，拍出自己心中的好片子，市场就会丰富多彩起来，百花齐放，百家争鸣，才能让电影良性发展。
“行，我知道了。大伟，你有没有想好你下部片子拍什么？”
“其实具体问我想拍什么，我也没想得特别清楚。我也不可能一上来就拍一部特别牛逼的大片，所以我还是想从中小成本电影开始做起。”
“那也行，无所谓了，从小处做起，那也是很明智的选择。”
陆伟点点头说，“影儿，如果我哪天突然拍了一部艺术片，你是不是觉得我有点背叛大家了？”
“不至于，你要想拍艺术片也是好事儿。也不是说艺术片就没人看，不是好电影，你只要能看出受欢迎、能盈利的艺术片，那么你也是在为电影市场做贡献。你不搞那些虚头巴脑，云里雾里的，不知所云的意识流，肯定还是有观众的。艺术片也罢，商业片也罢，归根到底都是要讲故事，你说是不是？不过我建议你第一部片子不能拍艺术片。
你首先要让市场相信，你能盈利，证明了自己能力后才能做选择，否则的话，你的资金来源有点困难。你肯定要让你的投资人有回报以后，才会有更多的人支持你，你才能往前走。”
陆伟点点头，确实是这么个理儿！
等池影回到京城以后，正好遇到郑志宏带着郝运他们来找她。
之前郝运和袁力他们两个人，跟随《西行》剧组，除了帮忙打下手，积累实践经验以外，也同步拍摄影了整个剧组的每一天的拍摄进程，说白了就是关于电影拍摄的纪录片。
他们俩想把这部片子叫做《一部电影的诞生》，现在想开始剪辑了。
但是这部片子拍的是池影他们的事情，首先要获得整个剧组同意才能往下走。池影倒无所谓，她作为《西行》剧组的导演，再加上郑志宏这个制片人，给这两位做了相关的书面授权。
这部片子郝运的想法就是，做成三部曲，分为东阳、宁省和甘省三部分，分别是《出发》、《坚持》和《胜利》。
池影给他们签授权书的时候，突然觉得很开心，信心也很足。
因为即使只是在做一部不能大规模发行放映的电影作品，但是郝运他们也是在积极地往前走，他们也在探索不同的出路，而且他们又找到了郑志宏这样愿意支持他们的投资商，这就是好的开端。
路要一步步走，饭要一口口吃——敢问路在何方，路在脚下！
第112章 悠长假期山歌好比春江水
进入八月份以后,《西行》无论是在国内还是海外，都是高歌猛进，疯狂地收割着票房。
投资者们个个都是欣喜若狂,哥伦比亚那边,一再扩大院线数量,影片单日票房和单周票房更是节节攀升；而国内更是如此,像国内各省电影公司老总们以及院线工作人员,简直恨不得把池影供起来，最好池导能“千秋万代，一统江湖”。
不过池影现在就是放慢工作节奏，给自己放个长假。她每天上午按时上班，中午下了班,在单位吃过饭,就赶紧溜回宿舍歇个午觉，下午就会蹭去楼上电影研究中心放映厅那边,看看老电影。
这时候，外出拍戏的宋琳和付远琛也回京了，大家就聚在一起要给他们接风。
这两人现在关系好多了。
在饭桌上的时候,宋琳就跟大家讲：“少爷还是厉害！我当时在《珍珠》剧组里压力特别大，可我们少爷还跟爱德华先生面对面的飙戏，毫不露怯，我当时都佩服死了。那场景简直是火花四溅,拍完了之后,全剧组的人都一起鼓掌……”
少爷也有点不好意思，“哪有你说的那么
厉害，我也压力大得很。没有办法，都抵在面上了,不能怂！咱也不能给咱们华语电影人丢脸了。”
少爷和宋琳在剧组里没有什么对手戏，但是他们平常基本上都凑在一起，经常相互打气，讨论剧本，还有互相提意见。
池影就笑着说：“肯定的，我们国家也不缺能人对吧？所以只要有展示的平台，华国电影人还是相当拿得出手的！”
好像卡兰导演就非常欣赏宋琳和付远琛他们两个，当时还说后面要冲奥的时候，也给他们俩报一个“最佳男配角”和“最佳女配角”，这种表演类的奖项，就是不知道能不能最后捞个提名了，毕竟这部人物传记型的片子非常受奥斯卡青睐，冲奥得奖的概率还是很大的。
不过宋琳和少爷也说了在好莱坞剧组拍戏的一些感受。他们那边的拍戏节奏完全不像国内这么紧张，因为好莱坞有各种各样的工会，演员工会、导演工会、编剧工会……
所有这些工会，都有着各种各样行业规定存在和规范，他们那边是到点上，按点下班，该吃饭吃饭，该睡觉睡觉，几乎没有什么加班的。
而且无论是在华国内拍戏，还是在北美本土，都是秉承着这样的规则。比如说有的时候快到下班点了，有一场戏正在拍摄，但是大家都会收拾收拾，各回各家。主要就是剧组怕有人跑去投诉，他们俩拍了这么长时间，基本上没遇到要加班的时候。
包括一直很拼命的宋琳也讲了：“其实我觉得，把节奏放慢了以后，也有一种完全不一样的感觉。没那么累，也没那么紧张，就有精力来多琢磨琢磨，有时候对戏就会有不一样的体悟……”
池影把这些话也听在心里，“那肯定的，主要是有的时候我们压力也确实太大了，把自己绷得太紧。其实在我们之前，传统的华国电影人拍戏也是没这么快节奏。是我们自己太着急了。”
大家都觉得是这样，这几年他们这帮人忙得够呛。
首当其冲像池影、陆伟，还有孙妍妍，简直就是在连轴转，特别辛苦。
这次李师弟也过来了，他们本来还想一起讨论一下李师弟的新戏。算起来，他应该是紧接在钱师妹之后，新马上就要开片了。
结果见到李师弟进来的时候，大家都惊呆了，这哥们整个人就像被霜打的茄子一样。
“怎么了，你这是？”大家都在问。
结果追问了好一会儿才知道，这哥们最近比较倒霉，女朋友跑了！
“不至于吧！”小伙伴们都觉得有点不可思议。
李师弟相貌堂堂，个子也很高，现在又在念研究生，无论是外在，还是学历，都是很不错的。
他人也很好，既热心，又上进，现在在国内电影圈里算是发展非常好的新人摄影，又拿了宏图影展的优胜奖，后面还要自己当导演开片儿，简直前途一片光明。
这种大好青年，怎么女朋友都留不住？
后来再仔细一问，原来李师弟的女朋友是他高中同学，不是圈里这边的女生，人家读的是京大这种顶级的高校，妥妥学霸，所以毕业以后就选择出国了。
这就没什么话好说了，毕竟大家选择不一样。
李师弟目前的这些成就，在人家姑娘看来也就这么多，他人就特别颓废。
姚一一就劝他：“天涯何处无芳草，何必单恋一枝花。咱们学校有多少人盯着你，你真是的，我们学校女生不够好吗？不够多吗？不够漂亮吗？忘记一段旧感情的最好办法，就是开展一段新感情，赶紧的！”
然后大家实在憋不住，就笑出来了。
这话其实是姚一一根据自己的实践经验来的，她现在见到少爷也没有什么不好意思的了。
少爷现在跟卫小敏确定关系，同出同进的，她看着也很平静。
其实这也能理解，毕竟有的时候，年轻男女之间的好感，是长期处在一个封闭环境里，有这种特殊情况加持才会特别明显。
等真要分开了，慢慢也就淡了，这都是正常情况。
池影特别欣赏姚一一，她就是那种很干脆的女生——你若无意我便休，不纠缠，没意思！
谈逸悄悄地观察了一下池影。
池影这段时间也经常跟他通话或者见面，他总感觉自家女朋友状态不是特别好。所以在池影决定要歇一歇的时候，他就非常赞成——确实这几年实在是太累了。
池影这种要“歇一歇”的消息并没有传开。
倒是上次她去马援朝那边剧组探班，很快消息就传出来了。
吴天成还打电话问：“援朝，听说池导去给你探班了，你俩关系什么时候这么好了？”
马援朝嘴上正常，心中冷笑：“我们俩一直比较说得来。你看我和小池妹子都是不被圈内人待见的，我们只能抱团取暖了。”
他这样打着哈哈，没说实话。
“池导是不是有什么新的拍摄计划啊？”
“那我哪知道？”马援朝不想跟吴天成透底，其实他已经知道池影想休息一下了。人家也说得很实在，这几年消耗太大太累了，但是马援朝不想把这些消息传出去，他觉得池影是信任他，才跟他说这些心里话的，而且这都属于是商业机密了。
他现在跟吴天成表面上还很和谐，实际上内里的分歧已经无法弥合了。
现在想起来，当时吴天成摆了池影一道，就非常不地道，欺负人家小姑娘……
结果电话那边吴天成还在那抱怨：“就她这拍戏速度，钱全被她挣了，也不留口水给别人喝喝……”
马援朝闻听此言，就更瞧不上这位主儿了。但是他也不表露出来，心说，你真是搞笑，就算人家池妹子不动了，也轮不到你这种没眼光的人挣钱。人家妹子开不开片儿，市场上钱都不在那儿吗，也不见都长脚自己钻到你口袋里去。
就凭着吴天成这样豁出家底，去捧陈国栋臭脚，到最后却扑得血本无归，马援朝就觉得解气得很。
吴天成话里话外，还是在打听池影下一步的动向或者有什么新片，但是马援朝半个字儿都不漏。
他相信池影身边那帮朋友也不会漏出去的，凭什么人家要把自己的动向跟你们这些人说？你们想干嘛，没本事就不要惦记着凭空挖出金元宝。
“天成，你想多了，人家就是四处转转，不行吗？也不能一年365天都在剧组干活，是不是？这也不现实……”他就把这事给糊弄过去了。
在马援朝看来，池影主动跟他说要歇一歇，其实也有示好的意思。
毕竟他这部戏年底马上就肯定要拍摄结束了，后面要上映。池影接下来没有戏要上映，也就是给他空出了很大的弹性空间，他也好操作安排，这就非常够意思了。
他总觉得池影这次来找他，其实最重要的就是想告诉他这个消息，像他们这种相互之间有交情的，都不会在一块挤档期，这样才能双赢。
而且马援朝知道，池影手下的那帮年轻导演也会知道规矩，遵守这个默契。
他很领这个人情。人家妹子给面子，那他怎么可能把自己人的底给漏了，吴天成现在可不能算是他兄弟了！
郑志宏也知道池影想要歇一歇的想法，他完全赞成，毕竟鞭打快牛得不偿失。
但是他希望池影有空，能帮忙带带下面的师弟师妹，有电影上的事儿，就搭把手，做做大方向上的把控，或者是提一些建议，给一些指导意见……
池影点点头，“我也是这么想的。怎么说呢，也不可能我一个人把所有活儿都干了。只有我们大家的团队人多了，都能好好开片儿，这样才能往前发展。”
“对，就是这么个理儿！”郑志宏又说道：“还有最重要的一个事儿，我们今年还要办影展，海报模板都出来了，马上就要向外发布了。好多人都来问，我们一定要把‘宏图青年影展’办成一个品牌！这些递上来的作品，你都要帮忙审片把控的。
师妹，你今年还是创意总监！”
“行，没问题！”池影也想把这事办好，一口答应下来。
像他们上一届影展选出来的钱师妹，开片的剧本就是自己写的，《单身日记》这部电影最后的反响不错，投资回报率也非常高，郑志宏算是尝到了甜头。
钱师妹暂时还会沿着这个方向往前发展，而池影也是自己写剧本，她们都有文青的气质，文字功底很好，能把自己想讲的故事落到实处，并且讲圆满。
但是不知道为什么，他们这拨男生，这方面相对而言就要差一些。
这其实才是正常情况，因为不可能所有导演都把编剧的活也给干了，要不然各大艺术高校开“戏文”这个专业就没有任何意义了。
郑志宏也在留意，有什么好
本子推荐给几个人。
吃饭的时候他们也在谈起这事儿，池影就说了，大家可以一起出去转转，遇到什么好的创意，回来再找编剧来写本子，这样可以事半功倍。
谈逸非常赞成，大家一起外出，可以相互搭个伴儿，毕竟单身女生出去也不是很方便，更不安全。
这事儿就这么定下来了。
第二天池影就去找了韩主任请假。
她的理由也很充分——我想出去采风。
他们剧本中心那么多同事，平时神龙见首不见尾，一年到头也碰不上几个男同事到中心来，都出去所谓的采风调研了。
“可以，这是好想法！”韩主任非常赞成：“你看你这几年，一天到晚不是在剧组，就是在办公室，确实需要出去充实一下自己，放松放松，这样才能激发灵感，促进自己的创作。
你不要有什么压力，这几年我们的工作成绩非常耀眼，所以停个一年半载的，没有任何问题。你出去我们剧本中心都给报销的……”
池影原来以为只能报销差旅费，中间的其它开销都会要自己负担，想不到单位全给报。
“你现在也副科了，肯定有相应的住宿和餐补标准的。你到苏娟那边去问一下，总住五星级的肯定不行，但是一般还可以地方的话，我们都能开发票回来全报的。”韩主任把话说的很活泛了，池影也心领神会。
其实华国从建国以来，文化界就有外出采风的习俗，这都是正常的费用开支。
“我们一直都讲‘从群众中来，到群众中去’。出去看看京城之外的天地，好好的散散心。我看你这段时间精神状态也不太好，还一直很担心呢！也算是你自己找到解决的办法了，这很好！”韩主任又强调道。
其实池影每次拍完一部电影以后，都会有一段时间的低潮，又或者是要病一场，好久都缓不过来。
韩主任都看在眼里，“我们的工作太紧张了。还是那句话，把步子稍微放慢一点，也没有什么关系，这也算是复盘总结一下，回顾一下之前的工作，展望未来，为下一步工作做准备。放心去吧！”
正好李师弟也想回家，所以池影干脆就要带上他，而陆伟和孙妍妍则是要为自己的新片做准备。
因为陆伟这次参加了《西行》的拍摄，还是主摄影师，所以这次《西行》后续的分红，京影厂肯定也不会落下。这几年京影厂一直把陆伟当做财神爷一样供着，他提出也要出去采风，做一些调研，为新片做准备，京影厂举双手赞成——总算不用做配角了！
这几个人凑在一块，就组成了一个创作采风小分队。
他们也没有自己带车子，而是直接从京城出发，坐火车一路慢慢往前走。到了一个地方，可以住几天，也可以立即向下一站行进，所以池影这次外出，甚至连笔记本电脑都不带了。
谈逸则是有点内疚，自己女朋友最需要陪伴的时候，他却没有办法同行。
像池影这次出去，时间不确定，短则十几天，长则有可能是几个月，所以他也不可能请长假。谈逸现在是体制内的人，不能随心所欲，即使这段时间的大剧院那边的工作没有前段时间那么紧张，但是还是有考勤制度的，不能长期游离在外，要不然就成了“无组织无纪律”了。
不过池影觉得无所谓，谈恋爱也不需要像连体婴儿一样，一天到晚黏在一起。
谈逸内心深处有一点小小的担心，因为这段时间，他听到了一些小道的消息。
《西行》中小白龙的演员程远风，就是他的同事，当时还是谈逸推荐程远风去池影那边试戏的。后来程远风不仅试上了，还获得了这么大成功，所以他就挺感激谈逸的。
有些事情他也私下里悄悄跟谈逸说过。
他就挺瞧不上《西行》玄奘的扮演者沈昀。因为当时在剧组的时候，沈昀就经常黏着池影。
程远风就觉着，人家池导有男朋友的，大家相处要有分寸。你这样上赶着黏着，都已经超出工作范围了，他觉得有点不太好。
而且拍摄杀青后，好像沈昀还经常给池影打电话，总有意联系。
谈逸把这些话听在耳里，记在心中，可嘴上也没有多说什么，反而一句话带过：“估计也就是一些正常工作吧……”
谈逸明白，像池影这样年轻靓丽又成功的女导演，身边肯定有人惦记着，但是他也选择相信池影。
于是池影开始了一段悠长的假期。
他们第一站去的是昆茗，这里四季如春，四个人觉得这里非常好，干脆还租了个农家小院。
在昆茗的这段时间，他们吃吃住住，每天早上和晚上还出去散散步，池影还甚至带了写生本，有的时候坐在外面，写写画画，就像记录一些一闪而过的镜头一样……
这种放慢了脚步的生活节奏，让他们感觉很舒服。
等天凉快了以后，他们又去了桂省，因为桂省山水甲天下，有十万大山，还有杨朔漓江，这些特殊的风景，他们都想去走走看看。
结果在桂临火车站下车的时候，池影发现这里的火车站非常繁忙。
他们是下火车，但是却有着数不清的年轻人上火车往外走。
真正去旅游的时候，他们在漓江边上，居然听到了有少数民族的年轻姑娘在唱山歌。
这里原本就是刘三姐的故乡，所以山歌特别好听，李师弟自己就是桂省人，所以对这些，他也不算陌生。
“你们这块的人唱歌都这么好听吗？”池影听的很陶醉，好奇地问道。
“也不是，主要是在一些特定的少数民族聚集的地方，这种的特别多。像城市里的人，肯定就没有这个闲情逸致唱山歌的。”
“但是这里确实有一种世外桃源的感觉……”
“他们这些少数民族非常擅长歌舞的，随便遇到一个，就有可能唱的特别好听。”
就这么瞎聊着一边走一边逛，李师弟突然觉得心也安定了下来了。
他是从这里走出去的，现在又回到这里，所以有着不一样的感受。
“你看你这几年，主要生活环境都是在京城，然后又是拍戏四处跑。现在累了，疲乏了又回到这里。
而我们刚才在火车站，又看到那么多人不停地在往外走，他们肯定是想去追求自己想要的生活，这其实是一种反差，你说是不是？”
池影就是这样，貌似无意地在开导李师弟。
李师弟笑了一下，“这其实是另外一种形式的‘围城’，对吧？”
李师弟能理解池影的意思。
他其实这段时间也没有真正歇着，一直在思考他的第一部电影。因为李师弟研究生也快要毕业了，还要交毕业作品的。他希望能拍出一部出色的作品，能给自己的研究生生涯画上一个圆满的句号。
“其实我们可以拍一个节奏慢一点的治愈系的片子，比如说聚焦在漓江边上的生活……”池影突发奇想道。
第113章 治愈那曾是我的后半生……
“你们
两个真是的,怎么又讲起电影来了，不是说要歇一歇吗？”旁边的陆伟很不满的叫道。
池影无所谓的说道：“我又不是要拍，我只是说说这种突发奇想,一个创意而已。其实像咱们这些人,怎么可能不说起电影来？”
李师弟也是附和：“就这么随便聊聊,又不是马上要投入工作,做什么具体安排之类的。”
其实陆伟自己也很感兴趣,他嘴上虽然嫌弃着，但是很快也拉着孙心妍一块儿，一起讨论起这个事情来。
李师弟现在已经有100万元的项目资金了，如果要拍一个简单点的治愈系电影，紧一紧,也还凑合。
实在不行的话,再问郑志宏那边再申请一点，相信只要有池影的加入,郑志宏还是很愿意掏钱加大投资量的。100万元人民币这个数量级，现在对他来说不过是小钱而已。
像这种片子，真要投入拍摄,主要人物肯定不会太多。
池影继续说道：“我们可以有两个核心人物，一个是在本地生活的少数民族土著，他年纪很轻，一心就想要走出这里。他对外面充满了好奇,所以他总想加快脚步,脱离原生地。
而另外一个，就是已经从这里走出去的年轻人。他年少离家，在外面打拼多年，身心疲乏,充满痛苦感，所以他想回归到这里，想放慢脚步来重新寻找自我以及安宁，你觉得怎么样？”
李师弟想了想：“可以，就比如说像刚才那样，有一个在漓江边上生活，会唱山歌的少数民族少女，但是家里的经济环境不好，她就想改变现状，所以想外出打工，寻找更好的生活。同时她也渴望见一见外面丰富多彩，光怪陆离的世界；
而另一个，就可以从这里走出去的青年音乐人，他在外面本来发展的很好，但是最近遭遇了一些事情，事业受挫或者爱情失败，恋人离他而去，让他内心饱受创伤，痛苦不堪，所以他就重新回归到这里。
这两种人物的鲜明对比，就可以完成整个故事的主要情节设定。”
池影点点头：“其实整个故事主要人物也就这两个年轻人，所以你要找演员很好找，甚至连音乐也可以一块搞好。比如说像青年歌手部分，你可以跟周岩去聊聊，近距离了解一下当下的年轻音乐人的生活状态，而山歌部分我们就可以沿用本地的传统音乐，你说是不是？”
李师弟觉得确实挺好的创意，“对，确实可以创作出一种新的类型电影……”
其实前世，像这种片子非常多，就是所谓的治愈性电影。
比如说像《托斯卡纳的夏天》、《朱丽叶的信》这一类的片子。而且因为这些片子的热映，都带火了拍摄当地的旅游业，所以后面会出现一系列这个片子，各个国家都会拍这种片子。
但在当下，这种片子还不多见，池影甚至建议道：“你还可以用这种片子宣传一下家乡，比如说‘贵省山水甲天下’，对不对？就作为一种风光片来拍，也不失为一种好的创意。你的摄影技术也过硬，完全可以拍得像一些山水画或者是油画一样……”
李师弟大笑起来：“确实，算是为家乡做贡献了。真要火了，我们家乡旅游局都要感谢我……”
他们当时在讨论这事的时候，正在坐在漓江的游船上。四个人单独包了一艘船，船上有两个船工。他们在说的时候，边上的船工还听了一耳朵，中间有一个年轻一点的船工还跟他们搭起话来，用不太标准的普通话问李师弟，“你们是文化人吧，说的好有深度。”
池影大概听明白了是这个意思，也没搭茬儿，就一笑而过。
李师弟反而跟他们瞎聊起来，对此他们也没有放在心上。
陆伟池影听的些，也很感兴趣，“所谓的‘治愈系电影’，核心的要素是什么？”
“核心的要素，我想想……”
池影思考了一下，她想起了自己前世是什么时候特别喜欢看这种类型的电影的，然后又组织了一下语言：“所谓核心的故事链条，其实就是‘破碎’，然后想脱离现有的环境。
你比如说，在外闯荡的青年，想回到自己出发的地方；而在这里生活的土著少数民族少女又想离开这里。这里虽然很美丽，但经济环境不好。
这种对外面的向往，和对家乡的向往，同样都是一种‘破碎’后的直观反应。因为他们都对自己目前所处的环境不满，想逃离这里。
‘逃离’，然后是‘尝试’，再往后就是‘接纳失控’，重新建立‘自我’。
我觉得如果真要讲这个故事的话，核心人物应该是那位想回归的青年。”
池影瞥了一眼李师弟，见李师弟没有在意，所以也就没有太刻意回避了。这个故事其实跟李师弟目前的内心还是比较契合的，而跟她自己同样也很契合。
李师弟是因为受到了感情的创伤，而池影则是因为在现实世界太疲乏了。
她倒不是回归，她只是想放慢生活节奏，找到一种心灵的安静。
整个故事后面又要重新在“不确定”中找到“笃定”，于平凡中尽力回归，因为人的内心，还是要有归属，才能继续向前。
“其实像我们现在生活越来越紧张，在大城市里生活疲乏了以后，我们也想寻求一种内心的慰藉，所以这个电影的精髓在于不要‘回避’，就是不回避伤痛，但始终指向光的方向，给人以希望。
我们并不是鼓吹，换个地方就能解决所有的问题，更重要的是要专注构建于自己的内在家园。
就像这里漓江的山山水水，其实几百年几千年前都是这样，但是为什么又有人渴望脱离它们呢？难道它们不美吗？
它们当然美，但是它们满足不了某些人当下的一些需求。可是当这些人在外面满足了自己的需求，亦或是没有满足需求，他们选择到回归到这里，又是为了什么？是因为他们需要重新建立自我，他要有一种归属感。
其实这个故事很简单，但是有的时候就需要一些简单的故事，来抚平大家的心，这种故事最主要的就是内心的归属和心声，对不对？”
“对，就是于破碎中重建，构筑心灵家园……”李师弟一下子就get到了池影的意思。
“拍这种电影，肯定是要与观众有情感上的共鸣。
首先就要是真实，你比如说这两个人物，在我们生活中都是非常常见的，所以非常现实，或许就是你，就是我，亦或是我们身边的人，这样才能与观众建立起共情；
然后是不回避伤痛，我们每个人或多或少都有伤痛，无论是内在的还是外在的。所以它的核心在于提供一种情感上的慰藉和精神上的修复。
我们如果要拍这样一个片子，就需要让观众在观影的过程中，感受到温暖、希望、平静和释然，然后重获面对生活困境的勇气和力量。
我们不回避生活的艰难和悲伤，但是最终指向的是疗愈、成长和光明，这样才能打动人心，所以希望和光明的内核才是最重要的。
电影角色在经历困境后，通常会要有内在的成长，比如说学会接纳，学会原谅，学会放下，学会珍惜，然后再找到自我价值，这种转变才是治愈感的重要来源。
它让观众相信这个故事是真实的，也许最后的结局并不完美，因为我们需要的是接受现实，找到与伤痛和解的方法，重获继续前行的力量。结局可以是开放式的，但是基调必须是积极的，充满希望的……”
几个人越聊越起劲，像孙妍妍听着听着都入迷了。
这都是池影自己最真实的经历和感受。
前世池影在生活最不如意的时候，疯狂找一些治愈性的电影来看。其实这就是一种主动寻求精神安慰，通过这些治愈性的电影才能克服自己心中的伤痛。
所以即使后来没有办法获得事业上的成功，远离了自己热爱的电影，脱离了这个圈子，池影仍然能够实现自我慰藉，能够自我疗伤，重新开始创作。
池影现在会有那么多成熟的剧本，不是没有由来的。很多剧本是好多年才创造完成的，而且前世丰富生活阅历也为这些剧本架构增加了很多思想内涵。
人，有的时候确实需要有一种这种治愈性的娱乐方式来抚慰自己，寻求重新开始的力量。
池影想了一想又说道，“像这种电影，肯定要关注日常情节，通过精美的摄影，舒缓的节奏，这些镜头语言和故事情节来引导观众，发现平常小生活中的小确幸和小美好。比如说一杯热茶、一缕阳光、一顿饭、一次散步，这种的很平淡的一些事情，但是却突然之间却能给你一种幸福感和满足感，虽然不大，却能让你真实感受到。”
池影说着说着突然觉得有点饿了，“师弟，问问这边的老乡，这附近有没有什么特别好的米线？到桂省来，不吃米线就白瞎了。不过我们不要去那种名声在外的，专门给外地人吃的店，我们找一个那种本地人常去的。那种小馆子，就是所谓的‘苍蝇馆子’，说不定反而还会有不一样的惊喜。”
李师弟也深以为，然后他就跟船工用方言聊了一下。
“这边还真有一个不错的小馆子，他给我们指了方向，等一下我们一块去一下。“
下了船，他们几个人就按照船工指的方向，还一路问当地人，才找到了那个小馆子。
虽然外表看起来不起眼，而且又很偏僻，他们费老大力气才找到。
但是去的时候，正好是饭点，里面全部都是人，他们在那里吃了一碗地道的桂省米线，非常惬意。
吃完了以后，大家觉得自己吃撑了，几个人慢慢的晃悠着，四处看看，天黑了好久才回到酒店里。
结果第二天，他们到了半上午才下楼去吃早饭。
前台居然告诉他们，大厅里有人一直在等他们。
池影他们就很吃惊，结果去大厅一看，在那边沙发上局促地坐着几个人。一看池影他们过来了，几个人连忙站起来自我介绍：“您好，是池导吗？我们是这边贵林本地旅游局的，打搅池导了……”
池影觉得很神奇，他们在这边旅游，居然还能惊动当地的这些部门。
“不好意思，我们也就是来旅游，好像没有什么官方的活动吧？”池影半开玩笑的，“我们好像也没做什么坏事……”
“不是不是，池导，我们听说你们到这儿来旅游，还想在我们当地拍一部电影。我们就想跟您接触一下，看看能不能提供一些便利，同时我们也想利用您的电影，给我们本地的旅游事业做一点宣传。”
“池导，您吃了早饭了没有？要不然我带你们去本地非常地道的早点摊子去坐坐，尝试一下我们本地最地道的早点，行不行？”
池影觉得特别不好意思，她不太喜欢和陌生人在一块吃饭。
“您稍等一下，我们现在马上去餐厅把早饭吃了，我们再聊行不行？我吃快点……”池影赶忙拒绝道。
“不是，池导，是我们特别不好意思。我们知道这么早来找你确实不太好，但是我们也确实不想丧失这个机会。你们慢慢吃，我们就在这等一会儿。时间还早，时间还早……”
于是几个小伙伴就快速到了酒店餐厅里吃了早饭。
中间池影还有点困惑，她就跟李师弟他们嘀咕，“我们好像没有通知当地的政府部门……”
李师弟想了想：“我们就是这么悄摸摸来的，一路上也没有惊动任何人。可能是昨天我们在船上的时候聊嗨了，旁边的船工听到了一些。那些船工都是在旅游局下面挂靠的，说不定他们听了我们说了这事儿，就跟他们领导说了，再然后就传出去了。要不然他们也不会今天早上才过来……”
池影觉得非常尴尬。
这顿早餐吃的也非常仓促，很快就跑到大厅去跟那几个人聊了一下。
她已经明白这几个人的意思了，就是不想丧失这个机会，利用电影来宣传本地。
“你们可能误会了，我们只是在讲一些构想，而且我最近也没有拍片子的安排。真要拍的话，也是我这位师弟，你们本省的这位来拍。这些事情都还只是在脑子里，没有确定下来……”
“没关系，是我们不好意思。特意来打搅您，就是因为知道您这位享誉国际的大导演在这儿。像您这么名气这么大，所以我们觉得这是一个非常好的机会。您看您之前拍《西行》，现在上映了，全世界都知道了甘省和宁省，据说现在他们当地，像敦煌旅游都特别火，来的都是老外。
我们也想宣传我们本地，带动一下本地的经济……”
“不是，你们桂省旅游已经很红火了吧？为什么还有这种想法？”池影有点不理解。
“我们主要是在国内还不错，但是我们当地经济还是不太行，所以我们也想走出国门，向外国人宣传。您看您的片子，都是在全世界放映的，在国外很有影响力，所以我们也想借您的东风。”
池影这才明白了，合着人家就是想扩大国际影响力。
她叹了一口气也没说什么。
像现在拍电影，除了票房以外，方方面面都会跟经济牵扯上了。
“我们这次来，主要就是休闲旅游一下，我们早前还去了昆茗那边……而且这一次谈的一些事情，都只是一些临时创意。
一个创意从产生个，到生成剧本，再到拍成电影最后上映，其实有很大很长的历程的，中间有些事情就会不了了之，不确定性太大了……”
“我们明白，我们明白。我们也只是来跟您接触一下，像您这种社会名人到我们本地来旅游，我们也想尽地主之谊。”
“真不至于，你们这样，我反而不太放松了。”
好说歹说，池影才把这几个人打发走了。而且为了让对方安心，她也说了，“我们可能还要再住一段时间，真不着急，慢慢看。”
“那行，您要有什么需要跟我们联系……”
最后是李师弟把这几个人送出酒店了，相互之间留了联系方式。毕竟他是本地人，肯定还要更给家乡人留面子的。
等他回来了，池影就问他，“这是你的电影，你自己拿主意，如果真要这么拍的话，确实也可以拍成风光片，给当地的旅游助助力。”
在池影的记忆里，前世那些治愈性电影，确实带火了一大批旅游胜地，外国人可以这么搞，华国人当然可以这样。
“我觉得挺好的，拍出来也很有人看，而且也算是为家乡做贡献。”李师弟就下定决心要拍这么一部片子了。
池影突然感慨道：“早知道，就把笔记本电脑带过来了……”
周围几个人就哈哈大笑起来。
他们还是保持着这种悠闲的生活节奏，每天去周边景点转转，再去一些小街小巷看看。
李师弟从现在开始，就已经在慢慢的构思这个剧本了。他觉得自己现在的心情和这个所谓“治愈性电影”创意非常契合，他想把它丰富一点，落地实处，尝试一种这种新题材的电影。
陆伟这段时间也每天都在构思自己的剧本，但是一直拿不定主意。
他以前作为主摄影师，一直是在做命
题作文。池影把剧本和分镜头都做好了，他则是尽自己最大能力完成这些工作，完美地展现剧本中的情节，通过语言镜头来讲故事。
现在需要他自己创作了，他反而因为有了太多的选择而无所适从。
他把他自己之前几个考虑很久的创意都跟池影说了一下。
池影就直接问他：“你到底最青睐哪一个？”
“其实我也搞不清，这些创意有的是兴起的，有的则是考虑了很久的，但是就像你说的那样，我的第一部片子肯定是要中小成本。我也拿不定主意，都很好，又好像都不够好……”
陆伟现在是属于京影厂，他要拍片的话京影厂肯定是要支持的，而且像郑志宏也很信任陆伟，所以他倒也是不愁投资。
偏偏这样选择范围太广，让他反而不知道自己应该如何确定自己的第一部片子了。“其实这事儿真不着急，慢慢想，有的时候欲速则不达。”
“你平常为什么会那么快就能确定自己的剧本呢？”陆伟好奇的问道。
池影笑了一笑，没作声。
其实池影自己心里明白，她并不是很快就能确定剧本的，那些剧本是她前世小半辈子的思想精华。
第114章 关于电影你是为了什么拍电影？
池影他们这拨人是国庆节前回到京城的。
所以说郝运师弟确实比较“好运”,他和袁力刚刚把《一部电影的诞生》剪完，池影他们就回来。
还可以给他们参考参考或者是提提建议，再精修一下。
其实《西行》拍摄过程中,他们两个记录下来的素材非常多。
但是做后期剪辑的时候,总是这也舍不得,那也舍不得。还是郑志宏当机立断,让他们干脆做成三部曲,用传统电影的三幕剧方法来剪辑。
对于涉及保密性技术方面全部都剔除，主要抓一些拍摄时遇到的难题，已经解决的过程，还有一些高光时刻，包括一些精彩剧情的拍摄等等,再加上一些日常趣事作为过渡,就是找那些有看头的片段来记录。
剧本中心帮这部电影申请了许可证，还有各类印刷发行证照。
反正他们也不寻求公开上映,就直接做成DVD碟片投放市场。
这时候《西行》在国内的大规模公映已经进入了尾声，但是热度还是一浪高过一浪。
很多热爱这部片子的观众，都希望能后续能出完整版的《西行》蓝光DVD,用以收藏。
所以《一部电影的诞生》一经推出，打出的又是《西行》拍摄纪录片的名头，就非常受欢迎，卖得非常的火热。
而且电影频道也购入了这部片子的渠道播放权,用三个周末的黄金时段来播放了,想不到收视率居然破了新高。
这种玩法还是国内首创，同行们不好骂华影集团，因为据说挣这个钱的是宏图影业。大家都说郑志宏这厮钻到钱眼里去了，这都能恰一波饭……
但是骂归骂,学归学，后面好多大片都是这么个玩法，毕竟苍蝇再小也是肉呀！而且这肉貌似还不小。
李师弟在采风后面那段时间中，基本上已经把剧本确定下来。
他们在漓江边上待了很长时间，李师弟自己画了很多分镜头。
当池影问他是否搞清楚目标观众的时候，他也就很明确的说：“主要就是都市上班族，一些中青年。因为这种才有生活差异，也会现实中受到了一些挫折和伤痛后，才会寻求世外桃源般的心灵慰藉。”
池影非常认可他的定位，而且这种目标观众的话，以后还可以作为当地旅游业引入的目标客群，来进行宣传。这都是非常好的想法，能带动地方经济，也算是为这边做了贡献。
回到京城以后，池影就马不停蹄地带着李师弟来到韩主任那边，把他们的想法说了一下。
韩主任乍听就觉得挺不错的，然后看了剧本以后，更是非常喜欢。
用她的话来说，“这就像一首散文诗，给繁忙疲劳的都市人寻找一个心灵的港湾。拍出来会非常舒缓，也非常优美，适合在一些淡季进行投放……”
郑世宏开始听到这个创意的时候，不是特别感兴趣。
但是池影跟他解释了这种治愈性电影的特点，她说的非常直白露骨：“师兄，就像山珍海味吃多了，也要来点清粥小菜，是不是？舒缓一下心境，放慢脚步，体会都市以外的生活。你看这整体投资也不大，后面的回报可能会出乎你的想象，真的。”
郑志宏也就没说啥了：“不管怎么说，我信你。只要师妹你觉得可以干，咱们就干，也没多少钱。本来那100万就是给李师弟的启动资金，够吗？”
“我觉得够了……”池影回道。
他们把这部电影暂定名为《唱山歌》，整个项目不需要增加投资了。因为他们走之前，也跟那些旅游局的人取得了联系，说了他们的拍摄想法。
当地政府愿意提供最大限度的支持，并不是金钱方面的。他们愿意提供景点场地，人员调度，还有拍摄食宿的安排……这种其它形式的便利和投入，这其实就可以省了不少钱了。
“对于演员，你有想法吗？”池影作为片子的监制，也就多问了一句。
这是李师弟的第一部片子，他什么事都想找池影商量商量，而且池影也给了他莫大支持。
“师姐，你还记得周岩吗？”
“当然记得了，咱们的专用音乐人……”池影她们这些人都喜欢找周岩来做电影音乐，周岩也非常乐意和他们交流，开展一些创意探讨。
“我想请他来演我的男主角，你觉得怎么样？”
池影想了一下，“这事儿要跟他商量。如果单纯从这个人物设定来说，他确实很适合，因为几乎本色出演，应该没有太大困难。但是有的时候还要看他本人的意见，毕竟他是个歌手，作为演员来演戏还是算是门外汉了，你听听他自己的想法吧。”
李师弟是听过周岩的经历，所以他才希望周岩来担任这个角色，而且电影中的一些音乐或者是歌唱方面，就会非常自然和便利了。
池影带着李师弟去找了周岩，在他的工作室里，他们把自己的想法说了一下。周岩对这部片子非常感兴趣，介绍了主要剧情以后，他觉得这种“治愈系”的概念非常好。但是对于李师弟提出的让他来演男主角的建议，他则是果断推辞：“不行，我真的不行。”
李师弟则是极力说服他：“周哥，我觉得你行！你也曾经有过这种类似的经历和际遇，所以能感同身受，非常真实地演出来。其实你都不要演，你就把你当时的那种状态重复一遍，我觉得就非常好了。”
“我真的不行，我看到摄像机镜头就动不了了。你看我那次上春晚，整个人都木了，干杵在那儿了，真的。我可以给你们作曲，还可以提供其它一些音乐方面的帮助。但是让我自己来演，我真的不行，我觉得你们可以找一些有音乐演唱功底的男演员来做男主角。
你们说的这部片子我真的特别喜欢，我会全力支持你们，但是让我来演我真的会搞砸的，那就耽误事儿了……”
对于周岩的极力推辞，池影也没意外，按照她的了解，周岩就是一个非常专注于本职的音乐人。
所谓“闻道有先后，术业有专攻”，他擅长音乐，但是演戏确实是外行。像早几年的“几栖明星”，听着就不专业！
至于女演员，李师弟自己还没有想好。池影和周岩给他的建议就是，找一个有民乐基础的女演员，最好嗓音比较好。
按照剧本里的设定，她是一个在漓江山水中长大的，精灵般的一样的女孩儿，淳朴秀丽，一见就给人一股清新扑面的感觉，这样才能契合整部电影主题。
周岩还帮他们想了想，音乐界好像目前没有这种歌手，还是只能找专业演员来担任了。
“可以的，我觉得这样很好，专业的人做专业的事，像这些唱歌部分或者是音乐部分都可以找人在幕后来做，只要演员表演真实就可以了……”周岩也帮助出谋划策。
这些事都在紧锣密鼓的筹备着。
不过没想到的是，原来这部电影只是在小范围内开始启动了，他们都认为没啥外人知道。
但是李师弟在电影学院那边，却被莫名其妙围堵了。到处都是人向他自荐，甚至他连去食堂打饭，都有人拽着他，弄得他一顿饭都吃不好。还有一些已经毕业离校的，跟他认识的、不认识的都跑来找他，他都被烦死了。
李师弟实在受不了，就干脆从学校里跑出来了，厚着脸皮跟谈逸挤在一块儿了，住他那儿。谈逸也觉得很奇怪，他们这些人一向行事低调，不会还没开拍就满场风雨。
“你跟谁说了这事儿吗？怎么就漏了出去呢？”
像李师弟之前跟着池影一块出去采风，也没有多少人知道，他们出去的时候正好是暑假。
李师弟想来想去，“我真不知道了。”
“你跟学校里谁提过要拍电影的事儿？”
“我只跟我们导师说了，我就提了一下我的下一步计划。因为导师问我研究生毕业作品是怎么安排的，我就说了这个事了。反正后面请假肯定还要获得他的批准的……”
这么一说，大概就有眉目了。
谈逸说道：“那看样子，就是你导师那边漏了消息了。但是就算你要开片，也是很正常的事，为什么会闹到这个地步？”
李师弟也觉得很奇怪，照说他也虽然参加过池影的几部电影拍摄，但都是作为摄影，而且还不是主摄影师。现在要开片，际遇应该跟钱师妹差不多，没道理热成这样。
谈逸又追问他：“你没有跟别人说你池师姐要参与这部片子吧？”
李师弟仔细想了想：“没和别人说过。就是当时我们导师问我的时候，我就说了有一个拍片的创意，然后是跟池师姐在桂省游历的时候，大家讨论出来的……”
他忽然茅塞顿开，——应该就是这个原因了。
他当时说这件事的时候，确实带有一点点小小的炫耀性质，而且还带了一嘴，池师姐会在这部片子里担任监制。
谈逸拍了拍他，也没再说什么责怪的话：“吃一堑长一智，下次小心一点。别莫名其妙白得罪人，到时候在你毕业的时候摆你一道就完了……”
李师弟有点沮丧，叹了一口气。毕竟现在是池影名声在外，树大招风。
“一个老师，怎么嘴这么不紧……”李师弟抱怨道。
谈逸在毕业的时候受过挫折，所以他一直心有余悸，“你最好还是注意点，别等到毕业的时候掉链子。”
他知道李师弟平时对自己的导师感觉还是挺好的，“别想太多了，说不定你导师也是想去炫耀——我带的研究生马上要开片了，还是池导这种级别的圈内大咖给他做监制，对吧？”
“这都什么事儿呀！”李师弟觉得非常懊恼。
而池影回来以后，没歇几天就被郑志宏直接拉到了宏图影业那边去了。
八月份的时候，今年的“宏图青年影展”的海报已经对外公布了。
结果，很快就有作品都被送到宏图影业这边来。当时池影不在京城，工作人员就送到库房统一保管。
所以当池影走进他们的库房的时候，立刻就被堆积如山的作品介质惊呆了，“怎么会这么多？这才几月份？去年所有作品加在一块，也没有这么多吧！”
“本来今年海报发布得就早，而且圈内消息也很灵通，对吧？”郑志宏拍拍她“没事，放松一点，反正你现在手下也有人可以使唤了。”
其实主要是去年几位得奖的优秀选手，全部都已经开片儿了，这对电影新人们的触动非常大。
首先是钱朵朵，现在已经现在是圈内知名的新人女导演了，《单身日记》大火，让观众和市场都记住了她。
郝运他们也做出了DVD，开始发行，还在电影频道播出来了。
李师弟这边也已经立项了，开过年马上就要开始拍摄了。
现在外面人都知道，所谓的“宏图青年影展”不是光说说就拉倒的，得了奖以后，会有大量的资源倾斜，新人就直接可以拿到100万元的项目启动资金。
这才是新千年初期，这个数目的资金，对于新人来说，已经相当有吸引力了。
“我去，郑师兄，我怎么觉得我被你坑了？”
郑志宏在那笑：“想开点想开点，每部作品也就不到10分钟，你每天上午干你自个的事儿，下午再去初筛一下……我看你们韩主任，对这件事也特别感兴趣，一定会支持的。”
其实不仅仅是韩主任，连雷大佬都对这事儿非常上心。他们第一年办的不错，成绩突出，培养了三个有能力的新人，后面的发展前途不可限量。
所以池影已经听到一些信儿，好像电影局那边，隐隐约约已经有人想把这个影展改变性质，作为官方的影展来办了。
目前“宏图青年影展”只能是半官方性质的影展，而且只限于短片。华影集团和剧本中心这边虽然参与出来了，但是宏图影业在这上面的能动性更大一些，创意总监目前任命的是池影，这已经是第二届了。
如果要是全官方性质的话，可能就不会这么便利高效了。
首先参赛门槛会提高，而且专业人士的参加评点的话，池影肯定说了不一定就能算数了。
对于这些信息，郑志宏也有所耳闻。
“其实我是不希望全官方性质的，毕竟现在咱们的主动权大，而且我们也不是要搞什么政治功绩，我们就想挑一些能拍片的新人，为华国电影市场做贡献，对吧？
同时我们自己也培养了技术骨干，给我们自个挣钱。”
池影点点头，确实是这样。
一旦官方介入，无论是程序环节，还是评审会，都要按照官方规范来操作。他们目前的影展其实只是小圈子里搞搞，挑一些能干实事的新人导演，毕竟老一辈导演的思想也不是一下两下就能转变的。
“今年只能先这么着了，也不知后面会怎么样。”
“没事儿。”郑志宏拍拍她，“我们的目的达到了就行，能办几年就办几年。”
池影当时采风回到中心后，才发现今年中心也招了新大学生，是电影学院才毕业的导演系男生。
于是池影身边就多了一个小跟班，这孩子叫赵望星，看上去就是一个普普通通的20多岁大学生，电影新丁。
他每天的干活热情非常高，而且似乎对池影特别崇拜。
第一次见到池影的时候，激动的脸都红了。
原来每天单位第一个到的都是池影，现在变成了赵望星了。
他每天早上第一个到中心，把大家的水都打好，然后就在池影边上的小办公室里等着池影，听她安排工作。中心这边也替赵望星寻摸了一间宿舍，跟池影都在一个大院里。
所以他离得也近，做什么都方便。
池影一开始也没太在意，既然是分配给她的人，她也没让他闲着，带着他出出进进，一块儿去看宏图影展的一些参赛作品。郑志宏有时候过来也参与一下。
池影就拉着赵望星跑到楼上电影研究中心的放映厅去，一部部地往下看，做初筛。
他们目前这段时间的主要工作就是这个了。
不过很快池影就发现了，这孩子看着不显山不露水，居然是一个特别阳春白雪的文青。
在这些片子里，池影不是很感喜欢那些艺术性偏浓的作品。
但是赵望星明显就更青睐这部片子，而且看得非常投入，有的时候感触特别深，甚至比池影还能感同身受。
直到此时，池影才知道确实有人发自肺腑地喜欢这种调调，而且对此非常能共情。
这孩子也确实很爱电影，但是他的口味明显和普罗大众不一样。
后来池影有一次私下里就问他，“望星，你给自己未来的规划和定位是什么？”
“我刚参加工作，我还没想这么多。我就想跟着池师姐你多学学……”
“学习肯定是重要的，但是如果没有目标，那就很难进步的。就这么说吧，如果让你去做导演的话，你想拍一部什么样的片子？”
“我想拍出一部有深度的好电影……”
“那什么叫有深度？对于电影的好坏，又是如何界定的？”
那孩子扭捏了一下，“当然是能得奖的，能够获得专业人士认同的片子了。”
池影心中“咯噔”一下，这孩子明显没把普通观众的喜好放在心上。
“赵望星，你知道吗？我们国家年底就要入市了，会有很多外来的电影涌入。就像你说的，那种得奖的，有深度的电影，很多其实是没有办法在院线里挣钱的，你觉得拍这种电影的人，他们应该怎么寻求自己的生存之路？”
“我觉得能还是有很多人热爱艺术，愿意看这种高雅一点的，发人深思的电影的……”
池影叹了一口气，“你平常是不是不太看好莱坞的片子？”
“我不太喜欢好莱坞的片子，我更喜欢欧洲的一些片子。”
“那你知不知道？现在欧洲很多电影人都没有办法养活自己，欧洲电影市场在好莱坞的冲击下，也是举步维艰。”
这话说的有点冷酷，而且赵望星明显不认为自己是不能养活自己的那种电影人。
“现在会有越来越多的私人投资商进入电影市场，他们拿出资金投资给导演，当然希望能有所回报。如果一部片子不能回报，甚至是亏本的话，那它的导演很快就在市场上没有
立足之地了。”
“师姐，我觉得这样说就有点庸俗了，大家还是能渴望获得一些精神陶冶的。”
“望星，如果是这么说的话，那你可能在我这儿学不到多少东西。因为你也知道，国内的评论界是怎么评论我的。”
赵望星抿了抿嘴，显然他肯定是知道的。
“我是一个，‘浑身充满铜臭的黄毛丫头’，知道吗？懂了吗？我拍片是为了挣钱，艺术性对我来说不重要！”
“师姐，我觉得他们不对，他们误解你了。你看你的片子，都能在戛纳拿到金棕榈，还有最佳导演奖，奥斯卡和金球也认同你。你拍的片子都是非常有深度，非常有内涵的。
像《白蛇传》那是探索解构人类的‘欲望’，像《西行》探索的是规则或是叛逆，我觉得都特别好。
是他们误解你了，你可以再把这些主题深化，拍出更有深度的片子，大家就能认同你了。”
“我为什么要他们认同？还有，如果我的片子没有获得戛纳，没有获得奥斯卡，是不是这些主题就不存在了？”
池影的问题很尖锐，“你如果要想表达自己的内心，那么你就不能以别人的判断作为导向，你要有一颗坚强的内心，你要有你自己的探索，自己的表达欲。
其实我刚才说的那个问题也是个伪命题。电影确实是艺术，而艺术片和商业片则是人为的给它定义。同样一个故事，不同的人看到它，获得的内心感悟是不一样的。
就像我当时在威尼斯，接受《好莱坞报道》采访的那样，这种定义是人为地割裂。
像一部《西行》，你看到的是‘规则’，看到的‘叛逆’。但是也有可能很多观众看到的是‘少年’，看到的是他们自己的往昔岁月；还有一些观众看到的是神话故事，是精彩的特效。
这些东西融合在一起，满足了不同的人，才能尽可能最大化观众群，这样才能让你的电影有立足之地。你不能是为了满足一小波人去拍电影，那样你是没有发展前景的。”
第115章 监制另一种形式
池影的一席话,让赵望星陷入了沉默。
池影本身是好意，但对于这种刚刚进入职场的年轻人，她说的话其实是有点多了。
看得出来,赵望星这个年轻人,是真的喜欢电影艺术,但是他把电影作为一种艺术品来看待,而不是作为一件工作、一项事业,或者是一种热爱来看待。
更要命的是，他是发自肺腑的喜欢那种阳春白雪，玄之又玄的调调。
这个时候的赵望星已经大学毕业，是个标准的成年人，三观都已经形成了,对于这种已经形成的思维定式,是很难改变的。
池影也不能再多说了，“望星,你要明白的一点是，你一方面觉得别人不对，但是另一方面又想获得这些人的认同,这就非常困难了。”
藏在这些话背后的含义，池影不好说的太明白。
因为赵望星刚刚步入社会，他的内心并不强大，在他固有的思维模式中,还有一种对传统权威的盲从,偏偏现在国内的电影权威还是老一辈的电影人。
像池影刚刚步入社会，走上工作岗位，进入剧本中心时，内心已经非常强大了。
事实上这种强大并不是与生俱来的,而是前世漫长的岁月积累而形成。
她知道她想要什么，她也知道怎样才能完成这些目标。所以外界对她的评价，权威对她的无视，甚至是贬低，她都无所谓，甚至视而不见，连头都不回一下。
她只是按照自己的计划，一步一步的走到自己的目的地，拍出自己喜爱的电影。但是对于赵望星这样一个真正的20来岁的年轻人来说，这种要求着实过于苛刻了。
“望星，你在大学时有没有写过剧本？”
“写过一些，但是后来觉得这些应该是由编剧来完成的，所以……”
池影终于听懂了，合着赵望星根本就没有独立写过一个完整的剧本。
按照常规，并不是说每个导演都要自己去写剧本，但是你最起码有一个能把故事讲圆的能力。
“望星，在现有的电影市场上，只要不是那种纯意识流的电影，总要有一个基础故事作为框架。你有一个创意，你想把它变成光影，传递给观众，这中间有一个过程。如果不是自己动手，那你肯定需要找一个合适的编剧，告诉他你的创意，再由他来加工完善，变成一个成熟的剧本。
这中间就有可能发生偏离，有可能他get到你的意思，按照你的要求写出了你想要的故事，但也有可能他在这其中加入了自己的想法。
如果是后一种情况，那他讲的故事还是不是你心中的故事呢？如果不是，你应该怎么办？你是按照这个剧本来拍，还是让他去修改，或者是弃之不用重起炉灶？”
“可是我知道，有些导演拍电影是没有剧本的。”赵望星辩解道。
“呵呵呵……”池影知道他说的是谁了，但这个世界，又有几位这样的导演呢？
剧本剧本，一剧之本，它才是根本。
“望星，你看，我们现在是在筛选‘青年宏图影展’的这些参赛影片。可是如果让你现在去参加这个比赛，拍一个短片给我，你会做出什么样的东西给我？这种比赛是一个机会，同样也是一个命题实践，你如何完成这件任务？”
结果赵望星心里又没底了，他迟疑地跟池影说道：“师姐，我刚毕业，我觉得我还要多学习一下……”
池影心说，孩子，我也尽力了，实在是没有办法再说更多了。
她心中隐隐有一种猜测，后来稍微闲一点，池影就私下里去问了韩主任，为什么会挑这样一个大学生到剧本中心来？
结果韩主任非常自豪地告诉她：“赵望星的专业成绩非常突出，我当时到你们学校去的时候，老师们都向我推荐他是，他是应急毕业生中导演系的专业第一名！”
“那他有没有其它什么实践成绩？档案里有写吗？”
韩主任仔细想了一下：“那好像没看到。”
韩主任当时挑池影过来的时候，就是因为池影的专业成绩特别突出。
但是还有一点韩主任可能忘记了，当时是雷大佬事先向韩主任推荐过池影了。
雷大佬其实并不知道池影的专业成绩如。他作为一个集团的副总裁，怎么会去关心一个大学生在电影学院里的专业成绩。
之所以向韩主任推荐池影，主要是她在校期间参加过很多次比赛，获得了不少优胜奖。有的时候就是雷大佬颁奖了，所以才让雷大佬有了印象。
而这些经历有可能在档案中体现，也有可能压根就不提，所以韩主任忽略了这些。
池影这下也明白了，说白了就是赵望星这个孩子，在学校里成绩特别好，是个好学生，但是他的动手能力怎么样无人知晓，也没有经过实践检验。
甚至通过这段时间的了解，池影甚至隐隐觉得，这个年轻人的
动手能力可能真不怎么样，他也许更适合去一些专业学术机构做研究，而不是自己独当一面来拍片了。
好在孩子还年轻，她也不好再多说什么。她更不能跟韩主任说，“主任，你挑了一个不会拍戏的学术人才过来了……”
只能先这么着了。
没多久，钱师妹也来找池影。
钱师妹拍的上一部片子《单身日记》是池影担任监制的。
《单身日记》就是华语版的《傲慢与偏见》，走的也是小成本的小妞电影路线，当时是票房口碑双丰收，反响特别好。
这条路子池影之前也是走过的，甚至可以说，池影在前面为这些小伙伴们趟出了一条路。所以他们这帮人最开始起步，自己独立开片的时候，都会选择一些中小成本的片子来实践。
但是池影第二部就开始拍大片了，而且一步一步稳扎稳打才有了今天的成就和社会地位。
按照常理，一个新人导演为了快速发展，肯定还是要抓住一切机会，加大电影的投资量，拍一些在市场上影响力更大的，或者是能走出国门获奖的片子。
偏偏钱师妹对拍大片有点犯怵，对自己的能力也信心不足。于是她跟池影说了实话：“师姐，其实我也知道，如果加大投资，拍一些大片的话，可能更容易成功，但是风险也很大，所以我其实有点害怕。我对我自己的能力还是有一定认识的，我拍不了那种大场面的特效大片，也掌控不了那些特技镜头。我其实还想拍一些这种舒缓一点的，女性观众爱看的情感类片子。像郑师兄和京影厂这边都跟我说，愿意给我加大投资，全力支持我，但是我其实并不想要那么多投资。
我心里其实很矛盾。怎么说，一方面我的理智告诉我，要是有这样的机会，就应该去搏一搏，挑战一下自己；但是我又觉得自己把握不大……”
对于钱师妹的迟疑，池影也说了，“朵朵，你没有必要给自己那么大的压力。每个人擅长的东西都不一样，我的路未必就适合你。你完全可以走出一条你自己的路，而且你也没有必要因为这个自卑，觉得自己能力不行，每个人都有自己的舒适圈，有自己热爱的东西。
比如说你拍的这一部《单身日记》，肯定就是因为你自己特别喜欢《傲慢与偏见》，所以才想着把它拍搬搬上大银幕。我也喜欢，而且不仅仅是我喜欢，有着千千万万的女性观众也喜欢，你能拍出自己喜欢的片子，并且满足跟你有同样需求的观众，这很好。
虽然投资成本小，但是圈内都知道，无论是我的《婚礼婚礼》还是你的这部《单身日记》，投资回报回报率都是非常惊人的。你要是跟片商们说要拍这种类型的片子，他们不会拒绝的，不仅不会拒绝，还会举双手赞成。”
“可是，我有的时候又想，是不是要对自己要求更高一点，让自己挑战一些自我，这样才是积极的职业态度？”
“真不一定，你可以先把自己的舒适圈踩实了，之后再向外扩张，而且你也要遵从自己的内心。
如果你现在都有这么多顾虑的话，那后面你作为一部电影最核心人物，肯定会畏首畏尾，这也不行，那也不行，你自己都信心不足，你怎么在剧组里担任首脑，指挥全局？这就会非常麻烦，你要有一个明确的核心，你就是想拍这种片子，你哪怕拍个三部五部，都没有关系，人总是在不断成长的，你也才刚毕业，没有对必要要求那么多。”
“但是师姐，你看你现在这么成功，不就是因为不断挑战自己吗？”
池影笑了一下，她心说，那是因为我有前世几十年的积累，如果把她放在钱师妹的位置来看，她真未必做的能比钱师妹好。
“你现在想拍什么片子？”池影又换了一个话题。
“我特别喜欢《小妇人》，我想把它放在华国环境里，来拍一个华国版的《小妇人》，就讲一个大学宿舍里四个女生的故事。”
“还是那个问题，你为什么想拍这部片子呢？”
“主要是因为意难平！我当时中学的时候，看过这本书以后，特别喜欢里面的男主角‘劳里’，但是他最后没有跟女主角‘乔’走到一起，我就觉得非常遗憾。我希望能在我自己的片子里弥补这种遗憾……”
“那就可以了，其实这部片子的核心就出来了，就是‘真爱至上’。你按照你的想法去拍这样一个故事的话，肯定还是有很多人看的。我也喜欢这部书，我当时看到最后结局的时候我也很遗憾。
但是其实按照作者的描写，最后乔也是找到了自己的真爱和方向。1000个人眼中有1000个哈姆雷特，你作为一个普通读者，你有自己的想法，你想要在自己的故事里给你喜欢的人物以不同的结局的话，完全可以！我的故事我做主。
而且我觉得，你既然这么喜欢这种类型片子的话，你完全可以做成一个“真爱三部曲”，一年拍一部。就是这种小妞片，投资规模不大，但是做成一个系列，就会扩大影响力，还可以奠定你的市场地位！”
“那师姐，你还愿意做我的监制吗？”
“没有问题。”
池影已经担任了钱师妹上一部片子的监制，因为有她声名在外，所以《单身日记》后来的发行非常不错，现在钱师妹又提出了同样的要求，她也没什么犹豫，当即就答应下来了。
像后面李师弟，还有陆伟他们要开片的话，有可能最开始她都要挂一个“监制”的名头，用这种方式来支持小伙伴们。
“监制”这种角色身份，在华语的影视圈其实非常普遍，也非常重要。
真要具体说“监制”有什么职责的话，其实又很模糊。它的作用其实很灵活，有些职能已经与制片人有重叠了，但偏偏侧重点又不一样，甚至监制对于一部电影的影响力会更大。
按照池影的理解，监制的核心职责应该是为影片的艺术质量和商业成功，提供更高层次的指导监督和资源支持，确保这个项目能在正确的轨道上运行。
比如说审阅剧本，或者是推荐导演和演员之类的。钱师妹上一部片子《单身日记》就是池影帮忙把关，审阅了终版剧本的。但是那部片子的导演从一开始就是钱师妹，对于剧组专业人士，还有演员的选择都是钱师妹自己做主的，她很大的自主权。
后期剪辑池影也没有参与其中之所，甚至连意见都没给。
池影之所以会给钱师妹这么大的权力，又主动担任监制这个职务，主要还是想利用她个人的品牌和影响力给钱师妹铺路。她的加入，其实就是给钱师妹的项目打了个金字招牌。
像后面看片会的时候，各地的电影公司老总们看着池影的名头，都愿意去拿钱师妹的拷贝，包括后面发行的支持。如果单纯把钱师妹这样一个第一次开片的新人丢出去的话，人家真未必会卖你面子，谁也不认识你对吧？
可以说池影为钱师妹提供了关键性的资源。
如果是真正的监制，还要日常发挥确保项目不偏离最初的设定核心和定位方向的功能职责，还有包括对市场后期的发行和支持，这都是监制的工作。
这种支持和引导是更宏观更高层一些的，而不是介入到具体的拍摄以及具体的发行当中。
池影作为监制，对于一部电影的权利，更多的来自于个人的资历、行业地位、艺术成就，还有对一些个人资源的利用。
实践证明，池影在这方面发挥的效果非常好。
所以钱师妹这次又来找她了。
如果把一部电影比作一艘轮船的话，在国外制片人就是船长，而国内导演就是船长。主要是现在目前国内的制片人，并不太干涉具体拍摄，因为投资投资额多数都来自于国企，他们对电影运营的把控没有细到这个程度。
但是监制就是这艘轮船的航海顾问
了，他要给船长一些参考意见，所以现在监制发挥的作用更大了，范围也更广了。
韩主任郑志宏他们就要求池影多带新人，她也是通过监制职务来完成自己这项使命的。
又过了一段时间，韩主任突然给池影带来了一则消息，把她吓了一跳——《大江东去》这部电影拍不下去了，他们想找新导演来接手。
“为什么？拍摄过程出什么事儿了吗？”池影很吃惊。
“建军厂那边的导演，在拍摄过程中被炸伤了，现在在住院，没有办法再往下拍了。建军厂希望能找个名导演接手这个项目。”
池影当即就把路堵死了：“我不会去的，我也不会去接这种烂摊子！谁想去谁去，反正我不去！”
韩主任点点头：“我也是这个意见。这种半路接手的事最麻烦了……”
但是池影没想到的，不知道出于什么原因，建军厂居然通过京影厂那边，辗转找到了陆伟，希望陆伟来接手。
这就很奇怪了。
因为陆伟一直是作为池影的主摄影师来参与电影的，现在突然居然让陆伟接手这部电影，具体是作为摄影还是作为导演，又没说清楚。
陆伟其实也很犹豫，他当初就非常喜欢这个剧本，于是他就来征求池影的意见。
池影就很严肃地警告他：“你要想清楚，有时候改一件衣服比做一件衣服要难上十倍，而且很可能吃力不讨好，最后出来的还是一个不伦不类的东西。甚至有可能，这件事人家只是想找一个最后顶锅的！”
第116章 五年计划我们有自己的工作方向……
其实池影在一开始听到这件事的时候,就感觉非常不好。
她总感觉，这背后是有人想拉她下场，来替《大江东去》收拾残局。
所以池影就直接问陆伟：“你就那么想拍这部片子吗？这部片子对你有什么特别的意义吗？”
陆伟想了一下,“其实这段时间,我也仔细考虑一下。我可能更适合做命题作文,而不是自由发挥。”
“可是市场上有那么多剧本、那么多编剧,你完全可以去找到自己心仪的项目,未必非要那一本呀！”
“主要是这个剧本我特别喜欢，不怕你笑话，我很喜欢里面的那些孤胆英雄的情节。而且我们俩之前已经做过非常充分的准备了，几乎所有的分镜头剧本都准备好了，所以我觉得如果现在我介入的话,我们只要补拍一些想要的镜头就可以,然后重新剪辑……工作量也不会太大，而且我心里也比较有底。”
池影默不作声,本来她已经承诺了陆伟，要做他第一部片子的监制，但是这件事情实在是太诡异了,她没法把握深浅。
于是她就跟陆伟开诚布公地透了底：“大伟，我要跟你说实话，如果是这部片子的话，我可能没有办法替你担任监制。后面所有的事情都需要你自己扛……”
陆伟明显有点失望,但他还是点点头,“我明白的。”
池影觉得陆伟之所以会这样贸然地接拍《大江东去》，或许是因为他已经有点着急了。
毕竟陆伟是跟着她前前后后拍了四部片子，但是一直没有自己独当一面。
现在连跟在他身后的那些师弟师妹们都已经独自开片了，像钱师妹甚至都已经有一部片子大规模公映过了,也取得了非常不错的成就，可陆伟还在这里踌躇不前，所以他有点乱了阵脚。
但是池影还是那句话，她不能下场！
《大江东去》这个本子，她之前已经做过非常多的努力了。
实践证明，有些事情冥冥之中自有天意，不是人为努力就能解决得了的，有时候电影人也是有点小迷信的。
陆伟有点失落地离开了。
而孙妍妍知道了陆伟还想参与这个项目以后，就直接骂他：“你就这么想拍这部片子吗？你这不是让池影难做吗？”
“跟池影有什么关系？她已经明确说了，不会参与这部片子。”
“这部片子是池影写的剧本，你也一直是她的御用摄影师。大家都知道你们俩关系好，你这样有什么事儿，她不会不管你的！拖你下水就等于拖她下水，撇得了干系吗？”
陆伟也有点不高兴了：“都已经明确说了，她不会做我的监制了，这件事跟她没关系了！”