最近几年，国内外都有不少名导演复出，为了新电影大营销炒情怀，都拉了坨大的。

邹乐逸属实担心十年后才复出的赫兰德也是“晚节不保的老艺术家组织”里的其中一员。

毕竟他真的可疑。

从电影开拍，就没低调过，不仅有各种男主绿幕打斗戏被“泄露”，他还去各国找客串。

从开拍到杀青，热闹就没停过，直至电影进入后期制作的阶段，才相对减少了曝光。

不像是正经电影，像临死前捞一笔大的就退圈的烂片。

所以邹乐逸来看首映前，还给自己设了一个烂的底线，只要没超过底线，她就满足了。

结果——

远超意料。

开场三分钟，电影画面就摆明了一件事：花钱了的大制作，情节免不了俗套但爽点给够。

男主是游戏宅，体力废但吐槽力拉满，所以笑点也不缺。

电影的游戏场景，男主的演技，还有配乐，都在及格线上，尤其是配乐，十分优秀。

其中有一段，是男主去打山窟里的龙牙蛛。

它出场的音效不知道加了什么合成器，或者某种弹拨乐器的滑弦和揉弦，诡谲妖异。

乍一听让人汗毛倒竖。

声音的震动带起来的反应，和指甲刮过黑板差不多，邹乐逸的鸡皮疙瘩一下就起来了。

电影的第一个剧情高潮，邹乐逸忘了自己的粉丝身份，看得入神。

直到男主确定逃离这个世界的线索是要击杀最终boss，剧情进入铺垫部分才松了口气。

邹乐逸压不住嘴角了。

大荧幕首秀……在这里值了！

在邹乐逸这，一直没想让月照林一口吃成个胖子。

内娱的番位论，认为电影里只有三番以内的角色才值得顶流出演。

但邹乐逸认为，只要月照林能吃红利，在爆米花片当客串，也没有任何“撇清”的必要。

这就是他的实绩。

……

电影走向后半段。

男主迪基在一次次战斗中熟悉各个技能，逐渐从宅男变成了和游戏角色重合的那个“他”。

他有了最终boss的线索，搜寻强大的装备，准备和这里的伙伴一起，开启boss终战。

整部片子透着一种魔幻气质，战斗戏份足够的刺激，给人一种看着就酣畅淋漓的感觉。

放映厅里的观众，时而笑，时而惊呼，都被电影牵引着情绪。

虽然泄露的路透多，但基本不会有联想。等剧情过了大半，整个故事进入最终的高点。

boss不敌，立即割出一道空间裂缝逃走。

这一部分就是穿越时空了。

迪基追着boss穿过好几个各有特色的世界，时间都不长，感觉要来了。邹乐逸提起心。

紧接着，迪基撞在了博古架上。

邹乐逸瞪大眼，心里一个咯噔，下意识屏住呼吸。

被碎瓷片割伤眉毛的迪基下意识嘶了一声，当他再抬眼看去，将古董店的摆设纳入眼中。

三秒前，还是激烈的追逐，这会却透着古朴宁静。

空气中是香味，和摇椅的声音。

镜头和迪基一起，穿过博古架，看见了轻微着的摇曳珠帘后，坐在摇椅上的一个人影。

看不清脸，只有一截黑金交织的长褂衣摆，和一只修长漂亮的，戴着木珠手链的手。

邹乐逸没出声，但脸热了。

镜头仿若知道大家想看什么，没直接给特写，而是让那个人先动起来，再出声。

他从摇椅上起身，将一根坠着铃铛和孔雀羽毛的逗猫棒放在桌上，散漫道：“你是谁？”

镜头给的巧，集中在司徒牧的身段和走姿上，然后才上摇。

从斜后的角度去拍。

看见了正脸——

眼尾拉长些许，丹凤眼斜晲着他，内室的光并不明亮，在眉骨下投出一点朦胧的影。

初看如玉如云，再看如剑锋，华贵不失锋芒。

放映厅里响起了一阵语气词和吸冷气的声音。

显然，很多观众都被他这个初露面惊艳到了。

在外国电影里，观众更容易会产生一种“母语羞耻”——

陌生的语言会让演员的演技变好，熟悉的语言反之。

但这个角色的台词，一点棒读的味都没有。

不禁期待地往下看。

导演仿若知道观众想看什么，好不吝啬地给特写。

脸、身段，手，甚至是他身上的墨绿色绒花竹叶胸针，随着动作摇晃的红色流苏耳坠。

尤其是轻晃的流苏耳坠，邹乐逸的魂要被勾走了。

迪基穿越时空期间自带语言转换器，他可以听明白对方在说什么，但没时间解释太多。

他一边简短地说明着缘由，一边赶紧搜寻boss的身影。

结果还没反应过来，他养的猫被boss吞了，下一秒，邹乐逸就知道了什么叫美人发怒。

原本系在腰上的紫色短竹不只是装饰，还藏了一把短匕，招式来得稳准狠。

boss根本来不及躲，大声啸叫，但匕首却更近一寸。

这一段打戏不是慢动作，但有意渲染司徒牧的魅力。

紫色短匕出鞘的瞬间，“铮” 的一声轻响，寒光划破室内的昏蒙，比窗外的光更刺目。

司徒牧手腕翻转的弧度利落，没有一丝拖沓。

原本搭在逗猫棒上的修长手指，指节因用力而泛白，腕间的木珠手链还在惯性摇晃。

集华贵、温润和风雅于一身的东方青年，锋芒毕露后的如兵器一般的森冷、杀意凌然。

怪物在他手下挣扎，漆黑的血有一滴落在他下颌。

漂亮又凌厉，不可思议。

……

荧幕黑了。

电影至此结束。

影片最后的那十几分钟，从司徒牧出场，引发全场震动，成了难以忘记的高光时刻。